综合新闻
2026年度国家艺术基金“新时代数字艺术管理人才培训”项目在上海交通大学正式开班
2026年7月6日上午,由国家艺术基金资助、上海交通大学上海交大-南加州大学文化创意产业学院(以下简称“文创学院”)主办的2026年度国家艺术基金“新时代数字艺术管理人才培训”项目开班仪式,在文创学院紫竹教研基地隆重举行。国家艺术基金上海项目管理办公室代表、上海艺术研究中心副主任陈健莹和中心编剧苏杭,上海交通大学文创学院党委书记、院长韩挺教授,项目负责人陶小军教授及教师代表等出席开班仪式。来自全国各地的入选学员齐聚上海,共同开启为期四个月的系统化学习与实践之旅。

本项目是在“文化强国”与“数字中国”战略的双重指引下设立的。数字艺术作为文化与科技融合的核心载体,正催生大量新型文化业态,成为驱动城市数字化转型、激发文化创新活力的重要引擎。为贯彻落实《“十五五”文化发展规划》《关于推进实施国家文化数字化战略的意见》及党的二十大报告精神,本项目旨在针对性解决当前我国数字艺术产业中复合型管理人才短缺、艺术管理与技术应用脱节等现实瓶颈,旨在培养一批兼具艺术审美、管理思维与技术洞察力的复合型数字艺术管理人才。

项目自启动招募以来,共收到全国范围内近200份有效申请,经过项目组委会专家严格的材料审核与综合评审,并报国家艺术基金管理中心审批,最终择优录取了涵盖美术馆与博物馆策展人、数字艺术企业管理者、高校数字艺术教育工作者等多元方向学员。
韩挺教授在开班致辞中,代表学院对全体学员表示热烈欢迎,并向国家艺术基金的资助支持致以诚挚感谢。他表示,文创学院秉持“国际化、学科交叉、产业导向”的办学理念,依托此次国家艺术基金项目,致力于培育符合新时代需求的复合型数字艺术管理人才。培训课程体系完备,兼具理论高度与产业实践,希望学员在交大的沉浸式学习氛围中、在跨领域交流中互补共进,将所学真正运用到数字艺术管理实践中,满载收获而归。

项目负责人陶小军教授介绍项目总体设计。本次培训汇聚了高校及产业界的艺术管理、数字策展、智能交互、文化创新、知识产权运营等领域专家学者,以集中授课、分散实践、结业成果展示三个阶段贯穿始终。他期待学员们在思想的碰撞中拓宽边界,真正实现从“知道”到“做到”的转化,共同推动数字艺术管理领域的实践创新与理论发展。

教师代表、中国艺术研究院研究员张嘉荣在发言中表示,数字艺术管理的底层逻辑正在被技术深度重塑,但人类提出问题的本质一致没有改变,他期待与学员在教学相长中共同探索行业前沿。

学员代表、西安美术学院副教授高杨在发言中向国家艺术基金和上海交通大学文创学院表达诚挚谢意,代表全体学员承诺将思源致远、互助互鉴、知行合一,他谈到,希望通过培训以更系统、更理性的管理思维去“看待”艺术,进而反哺自身教学与实践。

开班仪式上,韩挺与陈健莹共同为授课教师代表颁发聘书。在全体与会人员的见证下,项目正式宣布开班。

随后,韩挺教授以《人智融合背景下艺术与设计学科的消融和重构》为题,为学员讲授了院长第一课,从学科边界与跨域融合的角度,为学员打开广阔的思想视野。

陶小军教授为学员们开启了重要的一课《习近平文化思想》,为整个培训奠定了了坚定的文化思想理论基础。

下午,在项目组的精心策划下,学员们实地参观了4D电影艺术和科技实验室、智能音乐与影视音效实验中心、CG创意与科技实验室、数字文娱新空间技术创新中心等教学与实践空间,切身感受到了数字技术如何赋能艺术创作与管理实践,为后续的培训学习打开了全新的思路。

随后,文创学院副研究员朱煜程、助理教授徐枝新、教育技术中心暨实验室管理办公室主任叶佳幸分别带来三场主题讲座。朱煜程从技术的底层逻辑出发,系统分析了人工智能、大数据、虚拟现实等技术在数字艺术领域的多种研究方向。

徐枝新以前沿案例为切口,深入探讨了技术对音乐创作、传播与消费模式的深刻影响。

叶佳幸立足学院产教融合的实践积累,结合学院在数字策展、虚拟制作等领域的实践,分享了从创意孵化、技术研发到落地实施的经验。

讲座结束后,班级破冰环节在轻松愉快的氛围中展开。学员们通过自我介绍、互动游戏和分组交流,迅速打破了初识的陌生感,为后续培训的有序开展奠定了氛围基础。

本次培训项目的顺利开班,是文创学院依托国家艺术基金平台、深化数字艺术管理人才培养的一次有益尝试,也为后续相关工作的开展积累了新经验、奠定了坚实基础。